En las primeras horas del 11 de septiembre, Víctor Jara (1932-1973) dejó su casa y fue a su lugar de trabajo, la Universidad Técnica del Estado (UTE). Era funcionario de la institución y tenía una actividad especial programada para ese día: cantar en la inauguración de la exposición Por la vida… siempre!, que sería encabezada por el presidente Salvador Allende. Por supuesto, esos planes fueron truncados por el golpe de Estado y el asalto militar a la propia universidad, que acabó con la exposición destruida y profesores, estudiantes y funcionarios detenidos. Uno de ellos fue Víctor Jara, que se convirtió en una de las primeras víctimas de la recién instalada dictadura.

Por eso, el cantautor y director teatral es una figura emblemática para la actual Universidad de Santiago de Chile (Usach) y se ha posicionado como nombre esencial en sus actividades para conmemorar los 50 años del golpe de Estado. Su relevancia se podrá comprobar otra vez con Víctor Jara coral, el concierto que el Coro Madrigalista Usach ofrecerá el próximo miércoles 6 de septiembre (19:30 hrs.) en el Teatro Aula Magna. Las entradas son gratuitas y se encuentran en el sistema Portaltickets.

“Era un deber que Víctor Jara estuviera presente en esta conmemoración y darle un reconocimiento con un programa así”, afirma Rodrigo Díaz, director del elenco. “Su figura convoca mucho, hay cariño y a la gente le gusta. Es indesmentible que es uno de los artistas más importantes de Chile, junto con Violeta Parra, y su creación es fabulosa, con un talento innato y mucho trabajo, porque fue una vida corta pero fructífera. Poca gente tiene esa capacidad”, subraya. 

El programa contempla más de una decena de canciones que fueron compuestas o interpretadas por Víctor Jara, como “Manifiesto”, “El cigarrito”, “Deja la vida volar”, “Duerme negrito” y “Te recuerdo Amanda”, en arreglos de músicos como William Child, Cirilo Vila, Nicolás Aguad, “Chicoria” Sánchez y el español Emilio Solé. 

Entre ellos habrá dos estrenos vinculados con el músico y académico Winston Moya: un arreglo para “El arado”, que el mismo Coro Madrigalista Usach grabó durante la pandemia, y una pieza titulada “Cuarenta y cuatro”, cuyo título alude a las balas que se encontraron en el cuerpo de compositor. 

También se estrenará un arreglo para “Paloma quiero contarte”, una de las primeras creaciones de Víctor Jara: “Esa canción me encanta. Tiene mucho del canto a lo poeta”, dice Rodrigo Díaz. “Se lo encargué a Simón Sotomayor, que es director de coro y fue mi alumno en la Universidad de Chile. Le pedí que estuviera presente la guitarra de Víctor Jara pero que no se desvirtuara, porque a veces pasa eso con los arreglos. Esta vez quedó bien logrado”.

Para el director del Coro Madrigalista Usach, el repertorio del concierto aborda diversas dimensiones de la obra de Víctor Jara: “Consideré los arreglos que ya existían, los que me gustaría que existieran y también las fortalezas de nuestro grupo”, señala. “Por ejemplo, el arreglo de ‘Vamos por ancho camino’ es difícil, no lo puede hacer un coro amateur. El arreglo de ‘Duerme negrito’ es emotivo, con mucha ternura. Hay canciones como ‘Manifiesto’, relacionadas con su compromiso social, y otras que muestran la faceta folclórica de su primera etapa”. 

El homenaje del Coro Madrigalista Usach se suma al estreno de Víctor Jara, un canto libre, una serie de arreglos para coro y orquesta creados por “Tilo” González que fue estrenada en julio pasado por la Orquesta Usach y el Coro Sinfónico Usach, en el mismo Teatro Aula Magna.

La conmemoración del golpe de Estado también ha contemplado el concierto sinfónico-coral Réquiem por las víctimas de la dictadura (30 de agosto) y otras dos actividades musicales: el VIII Concierto de Vigilia de la Memoria(10 de septiembre) y el programa que el Coro Sinfónico Usach dedicará a la Nueva Canción Chilena, con música de Luis Advis, Sergio Ortega y Patricio Manns (27 de septiembre). 

 

Programa

 

Winston Moya Cortés (1980)

Cuarenta y cuatro

 

Víctor Jara (1932-1973)

Lo único que tengo

Arreglo: William Child Goldenberg

 

Víctor Jara (1932-1973)

El arado

Arreglo: Winston Moya Cortés

 

Tradicional

Duerme negrito

Recopilación: Atahualpa Yupanqui

Arreglo: Emilio Solé

 

Víctor Jara (1932-1973)

Deja la vida volar

Versión: Pedro Aznar

 

Víctor Jara (1932-1973)

Luchín

Arreglo: William Child Goldenberg

 

Víctor Jara (1932-1973)

El cigarrito

Arreglo: Gorgias Romero

 

Víctor Jara (1932-1973)

Paloma quiero contarte

Arreglo: Simón Sotomayor

 

Víctor Jara (1932-1973)

La partida

Arreglo: Juan Antonio “Chicoria” Sánchez

 

Víctor Jara (1932-1973) - Celso Garrido Lecca (1926) 

Vamos por ancho camino

Arreglo: Nicolás Aguad

 

Víctor Jara (1932-1973)

Te recuerdo Amanda

Versión para piano y voz: Cirilo Vila

 

Víctor Jara (1932-1973)

Manifesto

Arreglo: William Child Goldenberg

 

Víctor Jara (1932-1973)

El aparecido

Arreglo: William Child Goldenberg

 

Coro Madrigalista Usach

Sopranos: Carolina Muñoz, Valeria Severino y Fanny Becerra

Contraltos: Elena Pérez, Solange Orellana y Nedda Cifuentes

Tenores: Ricardo Gálvez, Claudio Contreras y Cristián Navarrete

Bajos: Leonardo Aguilar, Nelson Durán y José Tomás Guzmán

Invitados: Miguel Álvarez (guitarra) y Jorge Bugueño (piano)

Dirección: Rodrigo Díaz Riquelme

 

La Editora Nacional Quimantú fue un proyecto de la Unidad Popular, que tenía como propósito democratizar el acceso a los libros y a la lectura. Entre sus colecciones estaba Cuncuna (Editorial Usach, 2ª edición, 2022). Dedicada a niñas y niños en etapa preescolar,  la selección estaba compuesta por dos series: Cuncuna Cuentos y Cuncuna Pintamonos. 

En la primera, cada ejemplar contenía cuentos y poemas ilustrados por Guidú (Guillermo Durán), Nato (Renato Andrade), Jalid Daccaret, Guillermo Tejeda, entre otros artistas. La segunda, correspondió a una serie de libros para colorear. Tras el golpe de Estado de 1973, la editorial fue eliminada y los textos del sello fueron quemados, destruidos o guardados en baúles por estar prohibidos.

El investigador y coeditor de la edición actual de la serie, Claudio Aguilera Álvarez, aclara que no nacía en la época en que circulaban estos libros, pero que en investigaciones que ha hecho junto a Isabel Molina sobre Quimantú y su historia, “fueron apareciendo estos libros que eran una especie de misterio, porque nadie conocía exactamente cuáles eran o dónde estaban. Entonces poco a poco fuimos leyéndolos, encontrándonos con ellos, hasta poder llegar a quienes los habían ilustrado y escrito”.  

Luego, continúa el también galerista, vendría la decisión de reeditar la colección, lo que significaba el desafío de encontrar a las autoras y los autores que tenían los derechos sobre las obras. “Cada libro que está en la colección ha sido una larga pesquisa de años buscando a las personas, buscando a las y los dibujantes. Así que realmente esta investigación en ilustración de libros infantiles ha sido un trabajo, un poco, de arqueología”, puntualiza.  

Recopilación que el investigador invita a leer, ya que es volver a encontrarse con nuestra memoria bibliográfica: “Es una colección que recuperó cuentos tradicionales, que invitó a participar a importantes artistas chilenos que todavía son significativos dentro de la historia literaria y de la ilustración chilena. Además son textos que siguen vigentes, continúan hablándonos de valores, de ser generosos, solidarios y compartiendo temas importantes para nuestra sociedad”, acota y remarca el investigador.

Ficha técnica:

Autor: Isabel Molina y Claudio Aguilera Álvarez

Editorial:  Universidad de Santiago de Chile

Año:  2022

Edición: 2a Edición

Desde el jueves 3 de agosto hasta el próximo 7 de octubre, se realizará la exposición “Salir a fuerza de mirada” en la sala de artes visuales USACH del Centro Cultural Casa Palacio, ubicado en Barrio Brasil, Alameda 2133.

La instancia se enmarca en las actividades de conmemoración de los 50 años del golpe de Estado que realiza la Universidad y contará con las fotografías de Inés Paulino, Helen Hughes y Kena Lorenzini, miembros de la AFI.  Su trabajo está centrado en las diversas luchas por la vida llevadas adelante por el movimiento de resistencia organizado por mujeres y feministas durante la década de los 80.

Bajo la curaduría y organización de la Dra. Cynthia Shuffer Mendoza y la Dra. María Carolina Pizarro, "Salir a fuerza de mirada" expondrá fotografías, muchas de ellas inéditas, que registraron la vida urbana en los años de dictadura y denunciaron la sistemática violación de derechos humanos de las cuales las reporteras también fueron víctimas.

La exposición está abierta al público de miércoles a viernes desde las 19:00 horas hasta las 21:00 y los días sábado de 11:00 a 18:00 hrs y cuenta con entrada liberada.

La actividad es organizada por el Instituto de Estudios Avanzados, Corporación Cultural Usach, el Departamento de Extensión y Casa Palacio.

¿Cuáles son sus orígenes? ¿Qué importancia tenía el compromiso político en su vida? ¿Por qué decidió privilegiar la música por sobre el teatro? Esta y otras preguntas son respondidas en el libro La sonrisa de Víctor Jara (Editorial Usach, 2ª edición, 2022), escrito por uno de los fundadores de Inti Illimani y ex estudiante de la Universidad Técnica del Estado, Jorge Coulón Larrañaga.  

El texto es una crónica biográfica breve, donde Coulón realiza un recorrido cercano que permite conocer el origen y la formación artística del autor de “Te recuerdo Amanda”, en un trayecto en el que se posiciona como amigo, confidente y testigo de las inquietudes artísticas y políticas del cantautor.

En diversas ocasiones, el escritor ha dicho que lo importante es recordar a Víctor como cantautor o director de teatro y no por su trágica muerte. En definitiva, el libro nos muestra penas y alegrías del desaparecido intérprete, pero sobre todo, el profundo amor de Víctor por el arte, su familia y Chile. 

Ficha técnica: 

Autor: Jorge Coulón Larrañaga

Editorial: Universidad de Santiago de Chile

Año: 2022

Edición: 2a Edición

Número de Páginas: 90

Te invitamos a ver el video donde el músico Jorge Coulón presenta su libro “La sonrisa de Víctor”.

La Fundación Guitarra Viva Ernesto Quezada continuará este miércoles 2 de agosto con su tercer Ciclo de Guitarra Clásica en el Teatro Aula Magna Usach, que en su segunda fecha contempla una presentación gratuita de dos experimentados intérpretes: Rodrigo Díaz y Carlos Pérez.

El evento se iniciará a las 19:30 horas y es parte de una temporada de tres conciertos que comenzó a mediados de julio, con los guitarristas Romilio Orellana y Manuel Macías, y finalizará en noviembre, con una actuación de Luis Orlandini y Alexis Vallejos. 

La actividad tiene el respaldo del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, por medio de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras (PAOCC).

La primera parte del programa se titula “Intavolatura di tiorba” y estará a cargo de Rodrigo Díaz, quien fue formado como guitarrista por Ernesto Quezada en la Universidad de Chile, pero luego ha desarrollado una reconocida carrera en el ámbito de la música antigua, enfocada en instrumentos como la guitarra barroca, el laúd y la tiorba.  

“Los músicos barrocos eran multiinstrumentistas y, regularmente, los tiorbistas también eran guitarristas y laudistas. Además, los instrumentos de la familia del laúd son fundamentales en el repertorio de guitarra clásica, con obras del Renacimiento y Barroco de la más alta calidad”, apuntó Rodrigo Díaz, acerca de la inserción de la tiorba en un evento dedicado a la guitarra. 

“Es valioso que la Fundación Guitarra Viva integre estos instrumentos a sus conciertos. Sin ir más lejos, el maestro Ernesto Quezada fue un destacado laudista, que aportó al desarrollo de la guitarra clásica, pero también del laúd y sus instrumentos afines”, agregó.

En la misma línea, Carlos Pérez presentará un programa titulado “Del teclado a la guitarra”, que se iniciará con sonatas del compositor italiano Domenico Scarlatti , continuará con pasajes de la Suite española de Isaac Albéniz , y finalizará con dos piezas del brasileño Ernesto Nazareth. Todas son transcripciones para guitarra de su autoría.

“Son obras que he tenido en mi repertorio por muchos años. No existen muchas transcripciones de las sonatas de Scarlatti que elegí, pero sí de otras, que están presentes constantemente en el repertorio de los guitarristas. Ni hablar de Albéniz: muchas de sus obras son más conocidas en la versión de guitarra que en las originales de piano”, afirmó.

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